在线展厅

崔丙杰书法艺术展

发布时间:06 8 2013 10:51AM 查阅次数:2105 

 

崔丙杰,男,汉族,字子俊,号德宣居士,祖籍山东滨州市,生于一九六六年,酷爱书法。幼受家训,启蒙乡师,中学时期进修于浙江艺术学院并多次参赛获奖。一九八八年加入浙江书协,一九九七年加入中国青年书法协会,一九九九年获得全国书画考核等级证书。先后从师于冯子彬先生(黄埔军校)、舒同门生丁泽卿先生,习于中华书学会。二0一0年拜书画大师嵩山少林寺三十一代弟子德昭大师(俗名:王应明)为师,取法号行实,成为少林寺三十二代弟子,作品被省、国家多次展出并收藏,多家媒体采访报道,并加入中国书画界联合会(会员)、中国书画艺术研究院(院士)、中国禅学艺术研究院(研究员)。习武参禅,书风独成一体,并著书《少林行实书法》。

 

 

用写毛笔字表现出一派大方之气

 

 

——浅析崔丙杰的书法艺术   书法评论 王一笑 

 

对于一位“面朝黄土背朝天的人”来说,书法显然知道不了多少,他们认为那是大雅之堂的舞文弄墨,不是百姓生活的乐趣,用毛笔蘸墨在宣纸上表现艺术,更不是一件容易的事。滨州地区的崔丙杰先生,就是一位用毛笔蘸墨来表现书法艺术的人。认识崔丙杰先生是五年前的事情,认识他只是酒场上喝酒的一个场面,知道他会写毛笔字,并很懂得书法套路,那又是一年以后唠。如果用一个关键词来概括崔丙杰先生的书法,那就是“舒展而又洒脱”,这也是写毛笔字最根本的特质。

字如其人,这是古人所言。崔丙杰先生为人宽和儒雅,在所有场合做事、讲话多方面与他写毛笔字的风格完全一样,彰显出大方之家的舒展自然。
虽然身居平民之家而又极其平凡的的社会地位,但崔丙杰的书法中却极居势高之气,墨色柔和,线条流畅,行笔洒脱而自然和使转坚决又无处不在,体现着其性格中的坚毅,虽然种地的人自然而然会有某种程度的乡土之气,但他在行云流水中不见丝毫的迂讷和庄稼味,更不见“庄稼腚”的那种土里土气。虽然年纪青青,但崔丙杰书法之气清新盈然而又老辣,丝毫不输于他们老迈书家。

书法是通过毛笔线条和墨色变化来表达写字人情感和审美取向的艺术,相对于墨色变化来讲,线条更要求也更体现写字人的艺术功底。崔丙杰的书法继承了“禅书”的俊逸和“颜真卿的骨相”,几乎所有的线条都是圆转而行的,但线条中所包裹着的骨相则清晰地体现出“禅书”传统中外圆内方的高妙境界。

崔丙杰这幅(李白) 《送孟浩然之广陵》的行笔在稳中有几个变速,其中“西辞黄鹤楼”“孤帆”“碧空尽”之 字不但体现出意群的组合连接,也体现出行笔的节奏变化,更体现出腕肘突然抖动所产生的情绪高涨。“烟花三月下扬州”这几个字几乎字字断开来写,体现了诗意和情绪的顿挫延宕,特别是“烟花”二字竖笔逆风而挑笔促急,同时两字末笔顿逆而收,更加深了这种顿挫感。“三”和“州”则突出表现了这首诗和这幅书法作品中最为散放的部分。

崔丙杰先生的书法善用中锋,其锋芒尖锐,如战地枪戟却又散落自然。同时崔丙杰特别善于用“点”。其“点”从不同的方向入笔,有“唯见长江天际流”的意象。

从章法上看,崔丙杰的书法还善用空间。其章法与诗意紧密结合,尾端故意留出空白,彰显“故人西辞黄鹤楼”的诗情画意。此幅作品最后一行连笔贯下,将通篇的行气围闭起来,在篇章中左右鼓荡,让人突出感觉到计白当黑的视觉张力,最后的跋语则强化了这一效果。

崔丙杰的书法在整体上继承了“禅书”和“颜真卿的行草”的书法源流,但其中部分也继承了德昭大师的书写精髓。虽然德昭大师的书法本来出自“禅书”的传统,但是“禅书”在刚柔相济中偏柔,而德昭则以阳刚出之。